Vinculación de dos mundos. Nuevos caminos editoriales.

Aydasara Ortega: papel artesanal como expresión artística.

Queremos destacar una entrevista que desde Global Voices realizan a la artista puertorriqueña Aydasara Ortega, ahora radicada en Nueva York.

Aydasara Ortega tiene una peculiar propuesta en los talleres que ofrece, donde enseña a hacer algo más que papel, una vuelta al uso manual, artesanal, impregnando todo ello de nuestra propia creatividad oculta.

Y es que Aydasara es una artista de su tiempo y, como tal, utiliza las redes sociales para difundir su propuesta artística y ahondar y relacionarse.

Su obra está repartida por la red, a través de  lomismoquefuesiempreobjeto y aydasara, pero también en diversas galerías.
Mensualmente, en la revista Cruce.

Obra de su serie Desde luego.

Obra de su serie Desde luego.

Global Voices (GV): ¿Hace cuánto tiempo llevas trabajando con los blogs?

Aydasara Ortega (AO): Hago dos blogs: lomismoquefuesiempreobjeto y aydasara. Empecé con el segundo en el 2008. Como regalo de cumpleaños, alguien me dijo “Mira, Aydasara, es como un diario y puedes crearlo a tu manera muy libremente.” Imaginate, qué invitación. Comencé entonces a describir e ilustrar mi proceso creativo.  Luego, en el 2009 quise hacer uno enfocado en los talleres que estaba dando: jabones y velas artesanales así como papel hecho a mano.

"Quién mira fijamente al mar ya está navegando un poco."  Obra de Aydasara que aparece en el portal Café de la Pensée

“Quién mira fijamente al mar ya está navegando un poco.” Obra de Aydasara que aparece en el portal Café de la Pensée

GV: ¿Cómo organizas el contenido?

AO: El blog aydasara es más personal pues resultó como un diario, donde documentaba acontecimientos en los que encuentro algo muy significativo, digno de recordar y compartir.lomismoquefuesiempreobjeto está más enfocado al arte de hacer papel, arte al que le doy completa dedicación desde el 2008.

GV: En ambos blogs, muestras tus obras en conjunto con alguna frase o palabra extraída de un texto. Cuéntanos un poco sobre el proceso de relacionar estos fragmentos a tus obras.

AO: ¿
Cuál viene primero a mi mente, el texto o la imagen? Es una pregunta que siempre me resulta curiosa, pero ya no me desafía. Quiero decir que están ahí y toman forma simultáneamente.

Los textos y los pedazos que dan forma a cada imagen los encuentro en libros también encontrados, aunque siempre he sospechado son ellos los que me encuentran a mí. En los blogs, casi siempre incluyo en una o unas de las letras del texto (y a veces en la imagen), letras que sombreo de un color distinto.  Estas letras sombreadas te llevan al enlace donde puedes encontrar el texto completo.

Obra del artista puertorriqueño Rubén Rivera hecha sobre una hoja creada por Aydasara.

Obra del artista puertorriqueño Rubén Rivera sobre una hoja creada por Aydasara.

GV: ¿Por qué haces papel a mano?

AO: Porque su devenir me resulta fascinante. La palabra devenir y su significado: “La realidad entendida como proceso o cambio, que a veces se opone a ser” (regalo de mi amigo Rubén Rivera) describe bien el arte de hacer papel a mano y lo que podría significar para el hacedor.

Hacerlo intriga, atiene, detiene, atrapa y, a la vez, da rienda suelta.

Ahora, ¿por qué a las personas les invita y se dedican a hacer papel a mano?

En general, las personas le dan atención al papel como le dan, digamos, al aire.  Así como una brisa despierta los sentidos, una hoja de papel hecha a mano hace lo mismo.  Es decir, hay algo especial acerca de un objeto hecho a mano.  Nos da la sensación de la persona detrás del producto en lugar de la máquina, y valoramos ese sentido cada vez más con cada avance tecnológico.  El papel es muy común, por lo que una hoja hecha a mano, inusual y diferente, es mucho más que excepcional, es única y lleva en sí un mensaje.

GV: Cuéntanos sobre la experiencia de compartir tu trabajo en lugares como California, Detroit, Nueva York y Puerto Rico.

Foto publicada en Facebook por Aydasara Ortega

Foto publicada en Facebook por Aydasara Ortega

AO: He tenido la maravillosa oportunidad de exhibir mi trabajo y dar talleres de papel hecho a mano, a los que llamo Toque de Queda a través de organizaciones, y en todos estos lugares el papel se ha quedado con el canto.  Es decir que el hacer un hermosa hoja de papel con nuestras propias manos, y hacer de ésta lo que la imaginación invite ha sido siempre una experiencia deslumbrante para aquellos con los que he tenido el honor de compartirlo.

GV:  ¿Cuáles son tus próximos pasos?

AO: Estaré ofreciendo talleres gratuitos el 27 y 28 de julio como parte del tercer New York City Poetry Festival.  También daré un curso intensivo de fabricación de papel, junto a Ruben Rivera, del 5 al 9 de agosto en la Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York.

Y seguiré compartiendo mis creaciones y enviando mi propuesta para un Toque de Queda a toda persona y lugar posible.  Uno nunca sabe quien se motive a maniobrar.

*entrevista extraída de http://es.globalvoicesonline.org/2013/07/07/la-pasion-por-el-papel-de-la-puertorriquena-aydasara-ortega/

 

Anuncios

Una respuesta

  1. Gracias, Editorial Ultramarina 🙂

    noviembre 14, 2013 en 14:16

Responder

Introduce tus datos o haz clic en un icono para iniciar sesión:

Logo de WordPress.com

Estás comentando usando tu cuenta de WordPress.com. Cerrar sesión / Cambiar )

Imagen de Twitter

Estás comentando usando tu cuenta de Twitter. Cerrar sesión / Cambiar )

Foto de Facebook

Estás comentando usando tu cuenta de Facebook. Cerrar sesión / Cambiar )

Google+ photo

Estás comentando usando tu cuenta de Google+. Cerrar sesión / Cambiar )

Conectando a %s